В этом году релизов в русской музыке было немало, пришлось выбирать между понравившимся и очень понравившимся, и в итоге вошло далеко не все, что меня заинтересовало. В этой выборке - самое интересное, на мой взгляд, из того, что появилось за год - от электронной музыки до хип-хопа. Но больше всего, конечно, про бард-рок.

1. CRAZY COMPASS - Universal Celebrations

Иными словами - Вселенские Гулянья, песни неизвестной народности на несуществующем языке. Crazy Compass - сайд -проект, очень любопытная коллаборация российских музыкантов, лидеров группы Ясный-Svetly с творческими единицами из разных стран. Записывался в течение нескольких лет (2015-2017) при участии музыкантов из России, Венгрии, Испании, Японии, Хорватии и Швейцарии. Причем, что часто теперь происходит, минуя необходимость собираться в студии - в России можно записать трек и отослать в далекую Японию, где на него наложат еще один трек. Звучит как вполне универсальный эмбиент с неповторимым настроением, создаваемым наложением голосов и разнообразными этническими инструментами.

2. Аигел - 1190

Союз поэтессы из Набережных Челнов Айгель Гайсиной и питерского музыканта Ильи Барамии (СБПЧ, Елочные игрушки и др). Где-то на стыке хипстерской электронщины и актуального рэпа. Прорыв года - прежде всего благодаря мощной истории из жизни, которая обычно начисто отсутствует у хипстерского продукта. У главной героини посадили любимого человека, и все повествование альбома посвящено этому факту. Особо прорывным оказался хит про татарина, который блестяще простебывает современную гоп-культуру - так, что даже гопники в восторге.

3. Порнофильмы - В диапазоне между отчаянием и надеждой

Бодрый и надрывный панк-рок из Дубны с мининумом слов и максимумом нерва и драйва. Очень честная музыка, заслуженно собирающая большое количество поклонников. Песни группы с успехом бичуют пороки современного общества, причем всерьез: у солиста Порнофильмов Володи Котлярова вполне определенное и весьма глубокое для современного панк-рокера видение мира.

4. 25/17 - Ева едет в Вавилон

Альбом от ветеранов русского хип-хопа (и фрешменов русского рока, как они сами про себя шутят, видимо, в связи с попаданием в ротацию радиостанции Наше Радио). Грамотно соединяют рэп с роком, отчего количество их слушателей неуклонно увеличивается. В этом альбоме - как раз рок. Им это тоже удается. Много про любовь и про женщин.

5. Церковь Детства - Страна приливов. Госархивы

Денис Третьяков с Церковью Детства записали очередной хороший альбом, собравший как довольно старые песни, так и те, что поновее. "Инфернальный инфантилизм", хтонь про нашу жизнь, всякие гадости про бога (обывательского, поэтому с маленькой буквы). Короче - про главное в одном южном российском регионе; все как обычно. Звук не совсем такой, как на Лаокооне, погрязнее и почернее, но вполне в традициях гаражного пост-панка.

6. Вежливый Отказ - Военные куплеты

Альбом классиков русского рока и одновременно действующих бойцов прог-арт-сцены. Запись, которая зрела давно, и многие ее вещи не раз игрались на концертах и хорошо известны поклонникам группы. Песни объединены военной тематикой, однако, без конкретных привязок к месту и действию. Нужно отметить превосходное качество записи и неисчерпаемые композиторские находки Суслова и команды. Наслаждение для ушей ценителей, одним словом.

7. Помни Имя Свое - Иные

Песни на стихи классиков и современных поэтов под минималистичное сопровождение (пианино и аккордеон). Необычная манера пения солистки - в голосе много надрыва и трагизма - по существу делает всю "погоду" в группе. Надо сказать, что, в случае с этим коллективом, визуальное восприятие играет большую роль, поэтому на аудионосителе слегка теряется впечатление, производимое солисткой на живых концертах.

8. Марина Барешенкова - Vox Et Amicus Eius

"Девушка с фортепиано" выпустила двойной альбом, что редкость даже для непопулярного в России жанра chamber rock. Тридцать одна композиция, первая часть из которых сыграна на фортепиано, вторая часть - с применением тембров клавиш Kurzweil. Как всегда, много гармоний из "воображаемого средневековья", местами элементы фолка и арт-рока, а также созерцательная лирика. И удивительный, кристальной чистоты, летящий голос, который со временем становится только лучше.

9. Оксо и Эспанцы - Полетели

Долгожданный альбом группы, которая успела за это время переименоваться (в который раз) из Эспанцев в Невидимки. Софт-рок (или латино-поп-арт) плюс неповторимая лирика Оксо, лидера и основной солистки проекта. Очень выстраданная работа с полуакустическим саундом и великолепными песнями, напоминающими саундтреки к советским кинофильмам и одновременно французский акустический рок.

10. Алексей Вдовин - Лоскуты

"Таборный" альбом широко известного в кругах любителей местной современной авторской песни Леши Вдовина. Альбом содержит как минимум два шедевра - "Человек" и "Иди". На мой вкус, лучший из возможных вариантов саунда для Вдовина: "Недра", при всей моей любви к ним, звучат на порядок менее самобытно, чем вариант с акустической гитарой и баяном.

11. Хаски - Любимые песни (воображаемых) людей

Рэп от рока, помимо саунда, отличается точкой восприятия реальности. Рокер, предположим, еще балансирует на грани падения, а рэпер уже упал ниже плинтуса, и оттуда вещает. Свежий альбом Хаски (Дмитрия Кузнецова), наверное, самого экзистенциального представителя рэперской тусовки, которого некоторые даже называют Егором Летовым от хип-хопа.

12. Ольга Арефьева и Ковчег - Триптиц

Один из двух альбомов, выпущенный в этом году невероятно плодовитой солисткой группы Ковчег, - в соавторстве с Тимуром Ибатуллиным (запись, звук и аранжировки) и частично задействованными музыкантами основного состава группы. Этот альбом - опыт придания древним народным песням и духовным кантам современного электронного звучания. Опыт получился удачным. Помимо аутентичных народных песен в альбоме присутствует пара авторских композиций Ольги Арефьевой, которые очень органично слушаются в таком соседстве.

13. Бранимир - Жизнь и смерть Скруджа Макдака

Новый альбом от дарк-шансонье всея Руси. Восемь эпических песен про жизнь. Как всегда, особая бранимировская атмосфера - гитара, обрамленная хитрыми звуковыми добавками (в этот раз особо хочется отметить виолончель Петра Акимова в двух песнях - Банга и Теночтитлан), "фундаменталистский" вокал с подложкой, и много интересных текстов с обязательными отсылками к различным литературным или историческим персонажам и местам действия.

14. Порт Июля - Где было море

Совместный проект Юли Тузовой и двоих прекрасных музыкантов из Черноголовки - Алексея Засовина и Ивана Дмитриева. Мрачный и мощный минималистичный пост-рок и песни, спетые хрустально-чувственным голосом Юли - о любви, море, таинственных голосах и тайных желаниях. Наличие хорошего европейского звука и филигранных аранжировок никак не противоречит живости подачи - на концерте эта музыка способна околдовать любого.

15. Kondratyev quintet - Another five-six steps

Инструментальный проект контрабасиста Сергея Кондратьева, который также (и прежде всего) известен как автор песен и солист группы "Унесенные ветки". Современный джаз (то, что обычно называют Contemporary jazz), сыгранный квинтетом Сергея Кондратьева, имеет одну особенность - очень хорошую проработанность композиций, что позволяет не только "плавать" в музыке, но и следить за развитием композиторской мысли. А вообще в пластинке есть все - очень вкусные темы, стилистическое разнообразие, сильная игра музыкантов. Короче, классика жанра.

16. Смех в снегу - Кольца дней

То, что называют - лоу-фай. Криво сыграно, странно спето и сомнительно записано. Но впечатление совершенно убойное. Музыка, не имеющая абсолютно никакой защиты. Игра в сибирский панк, советскую киномузыку, неоакдемизм, что там еще... - что не имеет абсолютно никакого значения. Каким-то образом они сумели попасть прямо в сердце. Те, кто играет правильно, так не умеют.

17. ХБ - Родина

ХБ - очень интересная коллаборация трех заметных фигур российской бард-роковой сцены: Павла Фахртдинова, Алексея Вдовина и Дмитрия Дуброва. Диск Родина содержит пять вещей вышеперечисленных авторов: одну - Дуброва, собственно заглавную песню, уже давно ставшую локальным хитом, и по две - Вдовина и Фахртдинова. Дима Дубров, кстати, пришел в ХБ позже, но он привнес в проект свой узнаваемый электронный саунд.