Несмотря на то, что в наше время существуют отдельные, чрезвычайно талантливые авторы-исполнители или лидеры групп (да и «старички» порой очень радуют новыми альбомами), общий фон (и исполнителей, и групп) удручает настолько, что сегодня можно говорить о настоящей национальной катастрофе в области отечественного рока.

Песни есть, шедевров нет. В «старом русском роке» шедевры – это каждая вторая песня на магнитоальбомах, иногда и больше. В чём секрет? Почему земля перестала рожать героев рока?

Для меня лично глобальные причины происходящего столь очевидны, что остается их только сформулировать (что я и попытаюсь сделать в этом небольшом исследовании). Это не критическая статья, и в ней не будет разбора творчества современных групп и исполнителей.

О творчестве как таковом.

Вышедшее на сцену новое племя рок-музыкантов не читает русскую литературу. Результат очень плачевный. Это нежелание читать хоть что-нибудь из русской поэзии (я не говорю уже о том, что хорошо бы русскому человеку, пишущему песни, прочитать всех наших гениев и просто значимых поэтов) – явление повальное для всего русскоязычного населения. Рок-музыканты пренебрежением к самообразованию в области литературы (а только самообразование спасало, поскольку в школе к литературе прививали устойчивое отвращение) тоже заболели, ещё в 90-х. И потом, как и все, заболели и пофигизмом к судьбам собственного народа (но об этом позже).

        Лирическое отступление. В начале 2000-х, когда интернет вторгся в пределы России и быстро её завоевал, никто не думал, насколько отрицательно это повлияет на взаимоотношения между людьми, вернее на разрушение взаимоотношений. То драгоценное время, которое можно было бы использовать на личное общение и собственное развитие, стало убиваться сначала в интернет-кафе, а потом и дома, когда компьютер вошёл почти в каждую квартиру. Это добавило разобщенности между людьми, поскольку суррогатное общение в Контактах никогда не способно заменить общение живое. Зато стало очень комфортно, можно, не выходя из дома, переписываться со всеми знакомыми и друзьями, или перемигиваться тем, кто установил скайп. Читать дома стали ещё меньше. Но, странное дело, книги исчезли и из метро. Я не собираюсь оспаривать полезность компьютеризации и «интернетизации» всей страны, но люди наши, как всегда умудрились пользу от внедрения научных открытий извратить и обернуть, в конце концов, против  самих себя.

Вспомним начало широкого применения морфия в первой мировой войне. Его стали колоть при страшных ранениях для облегчения страданий. Сколько тысяч людей выжило, благодаря этому! И заметим, что воины наркоманами почему-то не становились. Зато потом это стал одним из первых широко распространенных наркотиков. Это и наводит на вполне резонные размышления. Для чего, с какой целью человек что-то использует, таким будет и результат применения чего-либо. Не правда ли, эта вещь необъяснима с научно-материалистической точки зрения. Вот и сегодня, гаджеты (не сами они, а виртуальная жизнь) стали наркотиком уже не для тела, но для души. Смотришь на всё это, и кажется, что человека загипнотизировали настолько, что, отключая гаджет, он не просыпается от гипнотического сна. Но мы отвлеклись.

И как раз те, кто считает, что читать необязательно – мало что из себя представляют (как творческие личности). В основном речь идёт даже не об уровне песни, а о вопиющей безграмотности в текстах, неумении связать слова в понятную мысль и откровенной пошлятине.   Тематика какая-то однообразная, до уныния. Мне почему-то в основном попадаются песни, представляющие из себя «поток сознания» на любовные темы (летятдеревьямимоокнаэлектричкиаядумаюотебекактысидишьвоттакжегдетоивспоминаешьменя…намбыкрыльяулететьотсюда… вместевстретимнашесчастьевонзатемуглом). Иногда приплюсовываются потуги на философские размышления, порой «философия» превращается в оккультизм и сатанизм (но это чаще у металлистов, почему-то в этом они видят предназначение разного рода металла). Связь с литературой потеряна, и в результате мы имеем тысячи и тысячи неудобоваримых текстов, откровенно беспомощных, и где часто невозможно понять, о чём идёт речь.

Пока душа не пропитается родным языком, пока не научится изъясняться на нём, не научиться создавать элементарные грамотные строфы, ничего путного не получится (попсу в расчёт не берём, ханжи и лицемеры от музыки нас не интересуют, поскольку к творчеству отношения не имеют). Мне лично очень помогают статьи на тему о русской поэзии, написанные Арсением Тарковским и Осипом Мандельштамом.

Оттолкнуться сегодняшнему автору не от чего, нет почвы под ногами, чтобы вынырнуть из болота невежества. Сиюминутная слава, конечно, может прийти, поскольку, к сожалению, общий уровень развития публики упал вместе с производством в народном хозяйстве, при распаде СССР. Я уже не говорю о том, что  содержание «произведений» - тогда содержание, когда в нём есть личная авторская душа, интеллект, есть личностная позиция (не путать с позой) к происходящему, когда содержание пережито автором, выстрадано, как говорят критики, когда вложено столько труда, сколько необходимо (на одном из черновиков А. С. Пушкина, мы видим, к примеру, что он переписывал почти все строки по нескольку раз, а одну из них 14 раз!). Всё это должно быть помножено на незамутнённое штампами, художественное мировосприятие и здоровое (без психических патологий ) воображение. А у нас ведь как сейчас принято – состряпал что-то, и на сцену. Из-за нагромождения фраз, если даже они сконструированы из звонких словечек, смысл, заложенный автором, подчас понятен только ему, да нескольким друзьям, с которыми он и ловит кайф. Второй раз такое творчество слушать не хочется.

В музыкальной, композиторской части песни, дела идут не лучше. Слушая только западный рок, не зная классики, ни своей, ни чужой, не слушая народной музыки, группы в лучшем случае напоминают плохую копию с западного рока. А ещё Кит Эмерсон (Emerson, Lake & Palmer) любил говаривать, что, послушав Мусоргского, Прокофьева, Свиридова, становится понятно, откуда пошёл «рок» (и показал это всему миру пластинкой Pictures at an Exhibition (1971). Возможно мнение Эмерсона и кажется притянутым за уши, но как всегда, доля истины здесь, несомненно, есть. Может быть, рок – это явление планетарного масштаба, впервые в истории земли созданное не без помощи Творца, с целями, известными Ему, и по желанию многих миллионов молодых людей, уставших от косности и тупиков в тогдашней музыкальной культуре.

Ограниченный кругозор нашего сегодняшнего рок-музыканта не способствует появлению оригинальных произведений, несмотря на обладание достаточной техникой игры на инструменте.

 Из-за того, что не получается написать что-нибудь достойное, многие начинают петь на… английском языке, часто не понимая вообще, о чём поют! Подражание звучанию англоязычных групп вполне удовлетворяет всем духовным запросам определенной части (а говорят, что уже половине) рок-музыкантов. Интересно, не правда ли? Эмерсон берёт за основу «Картинки с выставки» Мусоргского и делает из этого произведение рок-искусства, нечто небывалое, оригинальное и действительно ценное не только для англичан, но и для русских. Беря за основу англо-американский рок, русские группы пишут некую кальку и… получается такая стряпня, которая дальше исполнения по клубам никуда не идёт.

Коснёмся и вокала. Вокалист/ы/ки не хотят заниматься вокалом! Абсурд какой-то. Поют мимо нот даже на дисках (где песня составлена из кусков десятков дублей), секвенсор не в состоянии выправить такую лажу. А кто более-менее хорошо поёт (для нынешнего времени), не понимает одного, что, если не заниматься классической постановкой голоса сейчас, то годам к 30-ти может случиться так, что ничего от голоса не останется, кроме сипа и хрипа. Краски во всяком случае «поблекнут навсегда». И никуда твоя творческая индивидуальность не денется, если будешь учиться петь по-настоящему, наоборот, ещё больше раскроется. Например Фрэдди Меркури (не станем сейчас затрагивать трагические особенности артистов) ежедневно распевался по полтора часа.  Я понимаю, что есть такие жанры (КСП, например), где почти говорят под музыку, и пением это и не назовёшь. Но жалко смотреть, когда вокалист/ка хотел/а бы спеть, а хорошо не получается, и всё потому, что нет желание трудиться в нужном направлении. Странная ситуация, все знают, чтобы научиться играть на любом музыкальном инструменте, нужно потратить годы на упорные занятия. Но почему-то вокала, по мнению многих, это не касается.

Немного о публике и национальной идее.

Была ли раньше у рок-музыкантов национальная идея? Безусловно! Поскольку рок-музыкант более свободен (должен быть по крайней мере) в своём образе мыслей, чем окружающий его социум, то в СССР (где богоборческая идея была доведена властью до ненависти к любой свободе личности, где подавление свободы считалось необходимым и даже почётным, и где донос был проявлением патриотизма) рок-музыкант входил в конфликт с системой просто потому, что противоречие существовало ещё до того, как рок-музыкант открывал рот.

Существует ли национальная идея сегодня? Нет, но могла бы быть. И опять национальная идея неразрывно связана с противостоянием пошлости, которая пронизывает почти все СМИ, лицемерию коррупционеров, а коррупция охватывает практически все области жизни, всех чиновников. И это страшно, поскольку страна не развивается, а простые люди, прекрасно всё понимающие, свыклись с мыслью, что сделать ничего нельзя. Но с чего же начать? А начинать надо с просвещения самих себя, а это просвещение немыслимо без литературы. Вот и опять мы пришли к тому же.

Лирическое отступление.

На улице телевидение берет интервью у молодых людей 18-25 лет. Вопросы одинаковые:

 – Как Вы думаете, почему Сталин, а все знают, что его настоящая фамилия ШЕВАРДНАДЗЕ, взял фамилию Сталин?  Почему Ленин взял фамилию Ленин, хотя все знают, что его настоящая фамилия МЕДВЕДЕВ.

Ответы были на удивление одинаковы:

– Сталин хотел быть прочным как сталь, Ленину просто понравилась фамилия.

И НИКТО не сказал – что вы тут дуру гоните, разве у них были ЭТИ фамилии?

На дополнительный вопрос – А откуда Ленин был родом – один молодой человек, с виду студент, ответил, что Ленин родом видимо из Ленинграда!

Следующая причина, я бы сказал, социальная. Современная молодёжь (а как её ещё назвать, как не этим, набившим оскомину, выражением?) перестала задавать себе вопрос – а зачем я живу? Понимаете, как просто! Там, в далёком детстве и юности, должен задаваться этот вопрос. Обязательно, иначе – крантец, иначе не будет вопросов дальше – из найденных ответов на которые не вырастет набор главных человеческих качеств – милосердие, сострадание, нестяжательность (не устремлённость, во что бы то ни стало достижения сытой, материально-обеспеченной жизни, и только), самоотверженность и трудолюбие, уважение к другой личности, как к самому себе, и многое другое. Свобода нашего молодого человека, стремящаяся к материальным благам нашей технократической цивилизации (которая продолжает уродовать и отравлять природу планеты) , частенько перестаёт быть свободой, превращаясь постепенно в плен у достигнутого комфорта, что приводит к отупению, как в повести «Незнайка на Луне» (на Дурацком острове).

– Позвольте, – скажет кто-то из молодых, и не очень, музыкантов, – мы сейчас свободны и свободно выражаем, всё, что хотим.

Что на это ответить?.. Разве свобода и лицемерие совместимы?  Как же, видя вокруг столько неправды, вы обходите её стороной?  И при этом считаете, что творчество ваше честно. Никто никогда не скажет, что он лукавит.

Лирическое отступление.

Например, разве вы ни разу не слышали о том, что у нас 4 млн. абортов в год (некоторые спецы считают, что больше)? Больше всего в мире! То, что неродившийся младенец – человек, доказано массой учёных с мировыми именами, и в инете это всё можно найти!  Но у нас это не пропагандируется. И фильмы можно посмотреть, как маленький человек пытается увернуться от железных клещей, широко открывая свой ротик в беззвучном крике, в ту минуту, когда врач (!) его убивает? С какого же момента человек в утробе уже человек? Есть ли та секунда, когда происходит превращение «плода» в человека? Китайцы мудрее нас, они считают день рождения с момента зачатия. Из клятвы Гиппократа, в СССР, была выброшена фраза, где говорится о том, что врач не даст женщине никакого абортивного средства. Почему в СССР? Потому что именно на нашей земле, в 1918 году, Ленин узаконил аборт! Первый в мире. Только после этого другие страны приняли аналогичные законы. Вот так. Вы родились в стране, где начиная с детского сада скрывается правда, но можно её узнать самому. У нас сам президент сетует, что смертность превышает рождаемость. Но государство продолжает финансировать абортарии (на деньги налогоплательщиков), и в стране не создано ни одной организации, финансируемой государством, которая бы ставила своей задачей повышение рождаемости, занималась бы просвещением населения в ракурсе раскрытия правды о безусловном вреде абортов, о том, что это – убийство. Все организации, которые этим занимаются, общественные, и существуют на пожертвования, и на то, что сами зарабатывают. Разве это не лицемерие власти? Разве это не причина, чтобы рок-музыкантам сказать своё слово? Почему наш народ убивает сам себя, а власть потворствует этому? Где же мозги у этой власти? В каком месте?

Более половины населения живёт у нас, еле сводя концы с концами, за т. н. чертой бедности, а местные власти воруют так, что ничего району (области) не остаётся на нормальную жизнь. Сталинские тройки НКВД сменились тройками: глава администрации, начальник УВД, прокурор. Они и вершат ныне судьбы кусочков Отечества, а в совокупности и всей России. Мы вернулись к феодализму, где феодал делает всё, что хочет на своей территории. Сегодня это называется демократией во главе с президентом. В результате у нас вымирает 1000 деревень в год (по три каждый день). Такое впечатление, что у нас до сих пор не закончилась гражданская война, начавшаяся  1917 году, когда к власти пришли упыри-большевики, наследники которых и правят сегодня.

Разве что-то подобное сейчас трудно написать, но уже о нашем времени? Ведь за это сейчас не сажают.

«Пусть те, кого оставил Бог…»

Слова. Олег Чухонцев (г. Москва)

Музыка. Владимир Алексеев (гр. Искусственные дети).

Пусть те, кого оставил Бог,
цветут и пыжатся в гордыне,
пускай бобы у них как дыни,
где у других – сухой горох.
пускай в кольчугах из наград
бряцают золотом латунным,
пускай в Совете многодумном
на них и шапки не горят;
пускай берут за семерых,
пусть сам-десят гребут лопатой,
пусть не уступят и десятой,
да не осудим их – пусть их!
Но тот, кто тянет на горбу
свою недолю – и выносит,
кого косой неправда косит,
а он лишь закусил губу;
кто нищ, бездомен и гоним,
он, прах гребущий по дорогам,
как Иов, не оставлен Богом,
но ревностно возлюблен им.

1975.

Только искренность, сострадание и милосердие (как проявление любви) имеют истинную ценность в этом мире.

«В конечном счёте будет прав

Тот, кто зажёг огонь добра» (К. Никольский)»

«А мир пожалуй стоит изменить,
Пусть станем мы добрей и старомодней.
Доверчивей, наивнее любить
И искренней, а стало быть свободней.» (Алексей Романов).

Когда подпольный рок родился и существовал в противовес тоталитарной системе, когда  сердце рокера не могло не отозваться сочувствием к тем миллионам безвинно загубленным жизням (ради сумасбродной идеи нескольких большевиков-маньяков-садистов), сочувствием к своему одурманенному откровенной бесовщиной народу (многие пенсионеры, к сожалению, до сих пор уверены, что богоборчество в СССР могло привести к чему-то другому, кроме краха) тогда искренность только и существовала.  А что сегодня? Разве искреннее желание славы и денег, да на «пустом месте» (когда за душой ничего ценного нет) может быть ценной в очах Божиих? Не лукавьте перед самими собой. Мелкота песенных замыслов -  это от мелочности чувств.

Лирическое отступление.

Иногда попадаются такие сногсшибательные статьи, где всерьёз пишется о том, что русский рок привёл к распаду СССР (одна из причин)! Особенно нелепо это смотрится, если пишет автор, где-нибудь 1980-го года рождения и обретший самостоятельность мышления к концу 90-х, когда страну было уже не узнать и как-то забылись к тому времени некие важные вещи. Не менее половины стран Африки (континент был почти весь колониальный в 50-х гг. 20-го века) получили свою независимость в 60-е и 70-е годы благодаря только поддержки СССР, военной (оружием) и экономической. В Сомали построили такой морской порт, который долгое время считался лучшим в Африке (правда потом сомалийцы нас послали). В Азии СССР помогал вести войну (да всё оружие было наше) Вьетнаму, Северной Корее.

«Возили оружие нашим "друзьям" абсолютно безвозмездно, обратно возвращались в балласте (порожняком) : Ирак, Куба, Сирия, Ливия, Алжир, Ангола, Конго, Мозамбик, Сомали, Эфиопия, Йемен (Северный и Южный), и даже такая экзотическая страна как Сейшельские острова». https://otvet.mail.ru/question/25249868 

По этой ссылке можно прочитать и о 2000-х годах, сколько миллиардов и кому мы списали. Во время перестройки с нами отказалась дружить Куба, поскольку СССР перестал посылать туда ежедневные военно-транспортные самолёты, набитые продовольствием, медикаментами, одеждой и наисовременнейшими станками в различных отраслях промышленности. Оружие доставлялось туда морем в основном. Куба, в ответ, пыталась гасить долг сахарным тростником, но это у неё получалось плохо. Ежегодно оплачивалось 10% долга. Остальное списывалось.

СССР не успевал заменять обветшавшие, т. н. производственные, фонды, банально не хватало на это денег и кадров.

Экономическая структура ВПК фактически являла собой несущую конструкцию всей социально-экономической системы СССР. По данным на конец 1980-х гг., предприятия ОПК производили 20—25 % валового внутреннего продукта (ВВП), поглощая львиную долю ресурсов страны. В «оборонке» были сосредоточены лучшие научно-технические разработки и кадры: до 3/4 всех научно-исследовательских и опытно-конструкторских работ (НИОКР) производились в сфере ОПК. Предприятия оборонного комплекса производили большую часть электротехнической гражданской продукции: 90% телевизоров, холодильников, радиоприемников, 50% пылесосов, мотоциклов, электроплит. Около Уз населения страны проживало в зоне размещения предприятий ОПК30. Все это вместе с тем приводило к чрезмерному раздуванию зоны «непроизводительных» расходов на производство вооружений в ущерб сфере потребления.
Советский ВПК стал важнейшим поставщиком вооружений для стран «третьего мира» и «социалистического лагеря». В начале 1980-х гг. 25% вооружений и боевой техники, производившихся в СССР, экспортировалось за рубеж. Размер военных поставок в течение многих лет считался особо секретной информацией, которая была частично открыта для российской общественности только в начале 1990-х гг. На протяжении послевоенного периода СССР участвовал в вооруженных конфликтах и войнах в более чем 15 странах (путем отправки военных специалистов и контингентов, а также поставок вооружений и военной техники с целью оказания «интернациональной помощи»), в том числе31:

В целом к началу 1980-х гг. СССР стал первым в мире поставщиком вооружений (по объему поставок), опередив в этом отношении даже США. Советский ВПК вышел за рамки одного государства, превратившись в важнейшую силу в мировой экономике и международных отношениях. В то же время он становился все более тяжелым бременем для экономики страны и препятствием на пути повышения уровня жизни советских людей.

http://statehistory.ru/4733/Voenno-promyshlennyy-kompleks-SSSR-v-1920-e---1980-e-gg--ekonomicheskie-aspekty-razvitiya/

Но мы опять отвлеклись. Зато теперь причины распада СССР нам стали более понятны. И прошу учесть, что миллиард долларов в 60-е и 70-е годы ХХ-го столетия - это совсем другой миллиард, чем сегодня. Наиболее продвинутым предлагается посчитать соотношение покупательной способности доллара в то время и в наше.

Хотелось бы ещё сказать о мнении, которое мне много раз попадалось, что Московская рок-лаборатория была создана с той же целью – чтобы ускорить распад СССР!!! Спрашивается, а почему раньше-то не создать эту организацию? Не в 1986, а, допустим, в 1980-м, сразу после Тбилиси-80?

 Всё на мой взгляд, гораздо проще. МРЛ создали, чтобы взять развитие рок-музыки (к тому времени она стала развиваться очень бурно) под свой контроль и попытаться ей управлять, как и всем в стране. Позволить чему-то развиваться бесконтрольно было делом, немыслимым для КПСС. Ничего другого власть придумать уже не могла, началась перестройка (правда, в 1986-м ещё ничего не происходило серьёзного, она была только недавно объявлена), загнать рок в прежнее подполье всё равно не удалось бы, в виду бурного развития магнитозаписывающей техники, когда Машина и Воскресенье, Аквариум и Зоопарк, Кино и Примус и так звучали практически из каждого магнитофона, и КГБ был прекрасно осведомлён об этом.

А ещё должен быть талант. Откуда он берётся?  Многие отвечают – сам по себе, кому-то дано, кому-то нет.

Поэтому постепенно переходим к следующей причине.

У вас нет крыльев, господа! У вас только руки и ноги, а этого мало, чтобы получилась песня, на этом не взлетишь. Говорят, что песня состоит из двух частей, музыки и слов. Это неполная правда, песня состоит из трёх частей. Третья часть – Божественное сотворческое участие. Именно сотворческое, а не руководящее, или подчиненное воле.

Нам не понять, где, на каком этапе, в музыку, стихи, песню входит Творец вселенной и соединяется с человеческим творческим актом. Некоторые называют это вдохновением. Пушкин (и не только он), называл это ещё и музой. Некоторые, самые известные, композиторы, так и говорили, что музыка рождается не у них в голове, они её просто облекают в ноты, переносят на инструмент.

В любом случае автор должен быть перед совестью своей чист (со-весть, интересно разбить по слогам и подумать, что же это?), а значит и перед Творцом. Иначе он не придёт, участвовать не будет. А потом и смотришь на песню, вроде всё на месте. Музыка, вроде бы профессиональная, а песни нет, слова ладно скроены в строки и строфы, и рифма есть,  а вслушаешься – и поэзии тоже нет. Загадка какая-то, должно нравиться, а не нравится.

Были рок-музыканты, и при советской власти не боявшиеся петь о Боге.

«Пошли мне веру, я о ней спою, -

О, Боже милый, мир прекрасным будет» (гр. Воскресенье)

Тогда за это можно было загреметь и в тюрягу. А ещё раньше, в сталинские времена,  просто за веру, частенько был положен расстрел или лагерь лет на 10. Власть закрывала храм за храмом. В Ленинграде и области (недавно на экскурсии узнал) например, из 2000 с лишним храмов, к 1960-м годам открытыми остались 22-23. При этом официально лживая насквозь власть отделила церковь от государства.

А сегодня? Когда храмы открыты, часто ли музыканты в них хотя бы заглядывают?

Но мы опять отвлеклись.

Значит – если хочешь создавать новые песни, то нужно Любить (жалеть, сострадать, жертвовать (и деньги хорошо, и временем, и трудом), нужно трудиться над собой, совершенствоваться, но понять при этом, в каком направлении двигаться.

Последнее лирическое отступление.

Читайте русскую классику, господа. Слушайте  хороший рок (богатый музыкально и поэтически, проникновенный и задушевный, честный, открытый и искренний) слушайте обязательно и классическую музыку, чтобы не быть балбесами, и народную, слушайте и колокольные звоны, они исцеляют душу, и будет вам счастье, будет вам и рок, а не его подделка.

Замечательный поэт Юрий Левитанский написал такие стихи. В несколько аллегорической форме, с  мягким незаметным подтекстом, автор говорит нам о том, чтобы мы, создавая произведение, искали совершенство, своё совершенство, стремились к своей высшей планке, взяв которую, т. е. научившись создавать, рок-музыкант (я имею в виду, тех, кто пишет песни) и сможет называться рок-музыкантом.

Все стихи однажды уже были.

Слоем пепла занесло их,

слоем пыли

замело,

и постепенно их забыли -

нам восстановить их предстоит.

Наше дело в том и состоит,

чтоб восстановить за словом слово

и опять расставить по местам

так, как они некогда стояли.

Это все равно как воскрешать

смутный след,

оставленный в душе

нашими младенческими снами.

Это все равно как вспоминать

музыку,

забытую давно,

но когда-то слышанную нами.

Вот и смотришь -

так или не так,

вспоминаешь -

так или не так,

мучаешься -

так ли это было?

Примеряешь слово -

нет, не так,

начинаешь снова -

нет, не так,

из себя выходишь -

нет, не так,

Господи, да как же это было?

И внезапно вздрогнешь -

было так!

И внезапно вспомнишь -

вот как было!

Ну конечно - так оно и было,

только так и было, только так!

1984